“Euphoria” de Ramón Souto, en el “CGAC”/ “Quinteto Ricercata de EY”, en San Martiño Pinario

Una ópera de Ramón Souto para la clausura de la exposición de Loreto Martínez Troncoso, Vestiges d´un ici,vestixios de sí , en el CGAC -20´00 h.-, en colaboración con Ignacio Barcia, del Grupo de Investigación DX7 da UVigo , y la asistencia del Obradoiro Artesán en Madeira , de Severino García Seijo. Usará los distintos espacios del CGAC , en coparticipación de más de 50 músicos, el grupo vocal EXVOCO -la soprano Dora Garcidueñas, la mezzo Cecilia Fontaine, el tenor Enrique Martínez, el barítono Matías Bocchio y el bajo Pascal Zurek-, sobre un proyecto del director de Vertixe Sonora , en respuesta a la invitación de Loreto Martínez Troncoso, para crear una obra a partir de las poéticas de Italo Calvino, H. Michaux, Rainer Mª Rilke, Starhawk o Jan Ader, entre otras y que da como resultado una exploración de la voz a través del espacio y sus resonancias por medio del gesto musical, la acción sonora del propio lenguaje, los silencios, construyendo un recorrido por 27 escenas, en diferentes espacios de la exposición. Se recrea en colaboración con Ignacio Barcia y la asistencia del Obradoiro Artesán de Madeira , de Severino García Seijo, a partir de diversos artilugios sonoros experimentales, entre los que se recurre a los primeros intentos de sintetizas la voz humana del siglo XVIII, a las máquinas parlantes del eslovaco Wofgang von Kempelen, y los resonadores vocales del órgano para registro de voz humana , del alemán Christian Gottlieb Kratzenstein, para lo que se contará con la participación del maestro organero de Palencia Abel Acitore.

Con el grupo de solistas de EXVOCO , para la ópera Euphoria , estarán además medio centenar de intérpretes y el grupo Vertixe Sonora , que tendrá entre sus miembros a David Garrido (oboe), Felipe Agell (clarinete), Pablo Coello (saxos), Carlos Cortés (trompeta), Jorge Fuente (trompa), Iago Ríos (trombón), David Arroyo (fagot), Elena Vázquez (violín), Mª j. Pámpano (viola), Macarena Montenegro (chelo), Carlos Méndez (contrabajo), Rubén Barros (guitarra eléctrica), los pianistas David Durán y HarunaTakebe y las percusiones de Diego Ventoso, Completan en distribución sonora Mateo Barcia y en dispositivos electrónicos Mateo Mena y Miguel Pipa, bajo la dirección artística de Ramón Souto. En complemento, el Grupo de experimentación Electrónica do IGAS y la O. Filarmónica Infantil Cidade de Pontevedra . Euphoria fue concebida para el edificio del portugués Álvaro Siza, como una escucha de las arquitecturas visibles e invisibles, sus resonancias y como un trabajo sobre la memoria del espacio mental-emocional. Vestiges d´un ici, vestixios de sí , comisariada por Chus Martínez Domínguez, estará hasta el 10 de junio.

Concierto del VI Ciclo de Música de Cámara de las Ciudades del Patrimonio de la Humanidad en España, encuadrado en el 25 Aniversario del proyecto que se viene ofreciendo por distintas capitales y que, una vez más, vuelve a Santiago y a la Igrexa de San Martiño Pinario-20´00 h.-, con la agrupación que ya estuvo el pasado curso, el Quinteto Ricercata EY , procedentes de la Escuela Superior de Música Reina Sofía . Un festival que comenzó en Cuenca con el Grupo Barroco de la Escuela Superior Reina Sofía , para seguir en Segovia con el Octeto Wanderer y que viene de Mérida con un recital de la soprano Mª de los Ángeles Gómez y la mezzo Yeraldín León, antes de la sesión de esta tarde, para continuar en Cáceres con el Trío Haendel de Puertos del Estado . El programa del Quinteto Ricercata EY , anuncia en cartel el Quinteto para vientos Op. 43 , de C. Nielsen; el Quinteto de vientos nº 1 , de J. Françaix; Los Three Shanties , de Malcolm Arnold y los Aires tropicales , en clave jazzísitica de Paquito D´Rivera.

Son miembros del grupo, el flautista Juan Cossío, que tuvo como maestros a Jürgen Franz, Stephanie Winker, Mª. J. Ortuño y que colaboró con la Orquesta Gaos . En la Escuela Superior Reina Sofia , sigue la docencia de Jacques Zoon. En el mismo centro, son maestros del quinteto Hansjörg Schellenberger, Radovan Vlatkovic y Klaus Thunemann. La colombiana Yeimi Leguizamón- oboe-, estuvo becada por la Fundación Bolivar Davivienda y estudió en un principio con Maurice Bourque. El clarinetista Ángel Martin, se formó con Yehudi Gilad, Venancio Rius, J. Fuster y J.L. Estellés y cuenta en la Escuela Reina Sofía , con las atenciones de Michel Arrignon. La fagotista María Bernat, recibió una beca de la Ac. Fundación Barenboim Said y desde 2017, está integrada en la Escuela Reina Sofía , en el aula de Gustavo Núñez, además de haber recibido una beca de la Fundación Albéniz . El trompa Antonio Lasheras, participó en un Erasmus de la Höchschule für Musik Fraz Liszt Weimar , con Jorg Brückner y también estudios en la Universidad de las Artes Escénicas ,de Graz, con Hector McDonald. Colaboró con la Fundación Barenboim Said .

Nielsen y el Quinteto para vientos Op. 43 , obra compuesta entre 1921-22, al tiempo de la Sinfonía º 5 . Destaca en su resolución el perfecto equilibrio conseguido entre los solistas, gracias a la claridad de su exposición. En resumen, es el resultado de un estudiado trabajo al lado de otros instrumentistas, miembros del Quinteto del Viento de Copenhague , con los que establecería una profunda relación tras haberles escuchado en un concierto, con obras de Mozart. A la sombra y sin disimulo, el reconocible humorismo que, con el salto del tiempo, podremos observar en F.J. Haydn. Es obra fundamental entre los intérprete en su tierra, Dinamarca. Nielsen, guía de toda una generación, había sido nombrado profesor del Conservatorio, del que en breve, acabaría ocupando la plaza de director honorario hasta 1930.

Jean Françaix, compositor que destacará precisamente por las obras camerísticas, estará con el Quinteto para vientos nº 1, en Mi M. , espacio en el que se movía con absoluta seguridad y que, como tantas de sus obras, nacerá como solicitud de un notable virtuoso, que en esta ocasión sería Louis Courtinat, destinado al Quinteto de vientos de la Orquesta Nacional Francesa . La perfecta combinación de flauta, clarinete, oboe, fagot y trompa, alcanza un punto de resultados que redunda en el propio beneficiado, el oyente. Todo fluye con una naturalidad refrescante, permitiendo a la vez un alto grado de virtuosismo de cada uno de los instrumentos, destacando con holgura el tercer movimiento.

Malcolm Arnold, tan apreciado por la calidad y dominio en el género de las bandas sonoras, había sido un alumno aventajado de Benjamin Britten, Sir Edward Elgar y William Walton. Three Shanties (tres canciones de marineros), es obra especialmente connotada, compuesta en 1943, en plena crudeza de la II Gran Guerra, y en la que le tocaría vivir experiencias que le marcarían de por vida. Pacifista confeso, acabaría alistándose tras haber objetado, pero los resultados le obligarían a repensar esa actitud. Siempre fue fiel a semejantes planteamientos éticos, y en el repertorio camerístico, sabría demostrar la asimilación de las influencias de tradición folklórica, desde Gales a Escocia o de cualquier procedencia de las Islas, que plasmará precisamente en las bandas sonoras.

Paquito D´Rivera con una serie de Aires tropicales , puro Latin-Jazz: Alborada , Son Habanera , Vals Venezolano ; Dizzyness - vaya por Dizzy Gillespie- ; Afro y Contradanza . Una perfecta macedonia de estimulante jazz latino. Paquito D´ Rivera, entró a lo grande en nuestro país gracias al cineasta Fernando Trueba, un entusiasta irresistible de los estilos latinos Calle 54 . En Galicia le tuvimos por un trabajo realizado en los Estudios Mans , con el Quinteto Cimarrón , que se dio a conocer como Aires tropicales , pero siempre fue un asiduo de los grandes festivales, en épocas boyantes, que se ofrecieron con regular frecuencia.